divendres, 31 de juliol del 2015

JUAN FERRERO, MISTER UNIVERSO IGNORADO POR ESPAÑA

En la España de Franco no solo se perseguía la homosexualidad, cualquier parecido, cualquier atisbo de afeminamiento era perseguido, discriminado o simplemente ignorado. Este fue el caso de Juan Ferrero, Míster Universo 1952, el primer culturista en alcanzar este título.




Fidel Ferrero Colino nació en 1918, en la localidad leonesa de Puente Almuhey. Era un niño enclenque y de tez morena lo que le llevó a que le apodaran "El Negro". Las ideas izquierdistas del padre les llevó en 1925 a emigrar a Francia.

Allí cambió su nombre por el de Juan y empezó la práctica de la gimnasia deportiva, logrando pronto grandes éxitos deportivos, ello le llevó a interesarse también por el atletismo y la gimnasia. Poco antes de los 20 años comenzó la práctica del fisioculturismo, consiguiendo en 1937 el título del Mejor Atleta de Europa. También practicó la halterofilia, modalidad en la que batió el récord mundial en la categoría de peso muerto a un brazo, levantando 190 kg. Además, levantaba 103 kg en arrancada y 125 kg en dos tiempos. Se casó en 1939 con una bailarina española, Magdalena Martínez Cuadros, natural de Beas de Segura (Jaén).

Con la guerra civil su padre se alista en las brigadas internacionales para luchar contra el fascismo, dejando atrás un próspero negocio. Fue capturado y preso, salvó su vida gracias a la movilización de su propio hijo.

En los años siguientes, Juan Ferrero, siguió trabajando para conseguir un físico perfecto, Fernando Olmeda cuenta: "Admirador de la belleza plástica del cuerpo, poseía un físico elegante, con reminiscencias del clasicismo griego, perfecto en proporciones, con abdominales firmemente esculpidos con el cincel de las pesas... Ferrero era inteligente, amable, hablaba tres idiomas, era un ejemplo de integridad personal."

En 1952 conseguía en el Scala Theatre de Londres el primer título de Mister Universo. Título que jamás un español ha vuelto a alcanzar. Su imagen llegó a aparecer en la portada de muchas revistas culturistas de la época, revistas que eran consumidas por gran parte de la población homosexual de la época.






El régimen fascista español obligó a silenciar los éxitos deportivos de Juan Ferrero, a pesar de no ser homosexual, su actividad deportiva era considerada de "dudosa virilidad", indignas de un "buen español". Para el franquismo el culturismo era una expresión de afeminamiento. El NODO que mostraba cualquier mínima proeza para señalar las virtudes de la raza hispana, jamás le dedicó un instante, a pesar de que Juan Ferrero jamás renegó de su identidad española. 

En 1958 fallecía tras un desgraciado accidente de circulación cerca de Burdeos. En 2002 la Federación Española le organizó un merecido homenaje, en su localidad hay una avenida con su nombre y el título de Míster Universo. Se solicitó la Gran Cruz al Mérito Deportivo, no hubo respuesta. 

Toda esta información se ha logrado gracias a la investigación de Tomás Abeigón. En 1995 EL PAIS hizo este reportaje sobre su trabajo:  http://elpais.com/diario/1995/11/10/ultima/815958001_850215.html

dimarts, 28 de juliol del 2015

UN BERDACHE LLAMADO YELLOW HEAD (CABEZA AMARILLA)

Según Rictor Norton el berdache Cheyenne llamado Yellow Head fue "la tercera esposa" de un poderoso jefe de su tribu.

 Yellow Head


Es necesario recordar que en las tribus nativas americanas no existía la división sexual que hoy conocemos. A parte de los hombres y las mujeres existían los berdaches masculinos o femeninos (Mohaves o Hwane). Tener un berdache en la familia era un privilegio, un buen augurio. Berdaches y Mohaves acostumbraban a tener relaciones sexuales tanto con hombres (en el caso de los berdaches) como con mujeres (las Mohave).

Los berdaches y las mohaves no se consideraban ni hombres, ni mujeres, ni les preocupaba lo mas mínimo. Se consideraban pertenecientes a un género alternativo, para ellas su espíritu era determinante para su identidad social, tenían "dos espíritus"

Conocemos la historia de muchas mohaves que formaban familias con mujeres de las tribus a las que pertenecían, incluso que rivalizaban con otros guerreros, que las consideraban rivales, para lograr sus conquistas sexuales. Un ejemplo fue Sahaykwisa, una mohave que no quiso utilizar vestimenta masculina, vestía ropa femenina pero seducía a otras mujeres de la tribu. Por ello fue acosada sexualmente por las otras mujeres y sufrió los celos de los hombres que la consideraban una rival, los mismos guerreros que salían a cazar con ella.



Los berdaches, generalmente, eran los chamanes de la tribu, ayudaban a cuidar  a los niños, eran casamententeros, curanderos y los guerreros se sorteaban tener relaciones sexuales con ellos, para ellos era un honor y un privilegio. Pero, ¿formaban familias?. Generalmente no, pero había excepciones.



Normalmente los guerreros se casaban varias veces, cuando ya tenían hijos optaban por casarse con un berdache, su función cuidar de los niños, también satisfacer los requerimientos sexuales del "marido". 

El caso de Yellow Head (cabeza Amarilla) es distinto, pues era un guerrero cheyenne y no un chaman. Lo consideraban un “two spirit”, pues creían que tenía cualidades tanto masculinas como femeninas. Conocemos su historia gracias al sociólogo John Tanner, de quien a al parecer se enamoró y propuso entablar una relación. Tras el rechazo se unió al jefe Wnej-dotaagen, era el tercer matrimonio de éste. Un matrimonio ventajoso para el jefe cheyenne, pues no tendrían hijos y si una pareja que cuidaría de los suyos. 

La historia de Cabeza Amarilla ha permitido a los sociólogos conocer mejor la realidad de los "doble espíritu", una realidad presente en casi todas las cultura nativas americanas. Existen relatos de personas que albergan simultáneamente diferentes espíritus de género dentro de un cuerpo documentado. Este fenómeno era plenamente aceptado y se vivía con absoluta normalidad en la vida de estas tribus. 

Cabeza Amarilla.







divendres, 24 de juliol del 2015

LOS DESNUDOS DE LUCA SIGNORELLI

La pintura homoerótica italiana del siglo XV tiene un nombre que sobresale: Luca Signorelli. La obra de este gran pintor aun hoy levanta ampollas entre la intolerancia, una obra suya publicada en facebook, "Las flagelaciones de Cristo" me costó 8 días de sanción en esta red social. 



Luca d'Egidio di Ventura de Signorelli conocido como Luca Signorelli o Luca da Signorelli  (Cortona, 1445 - 1523) fue un pintor cuatrocentista italiano. Seguramente uno de los grandes maestros de la llamada Escuela de Umbría. 










Formado en la severa escuela de Piero della Francesca, pronto aprendió a dibujar el desnudo con una enorme audacia y precisión. Practicó pintando cadáveres de los cementerios, una muestra es el dibujo que está en el Louvre con un hombre fornido que lleva sobre su espalda el cadáver de un joven. Ambos están desnudos. 




En la catedral de Orvieto se encuentran los espectaculares frescos de Luca Signorelli, realizados a finales del siglo XV, y que muchos consideran inspiró a Miguel Ángel a la hora de afrontar las pinturas de los frescos de la Capilla Sixtina, para ningún habitante de la región no hay dudas, los frescos de Orvieto son mejores que los del célebre artista florentino. Muchas figuras pintadas, casi siempre  desnudas componiendo un conjunto de escenas que nos parecen al mismo tiempo realistas y fantásticas.





Esta obra cumbre de Signorelli representa los acontecimientos referidos al Apocalipsis y el Juicio Final e inspirados en la Divina Comedia de Dante, fueron  realizados entre 1499 y 1502.








Mas información, 

Rictor Norton, Pintura renacentista:
La apoteosis de Luca Signorelli
Divinas flagelaciones

dissabte, 11 de juliol del 2015

LOS ICONOS QUEER DE GABRIEL GARCÍA ROMÁN



Gabriel García Román es un artista nacido en Zacatecas, México. Inmigró con su familia a Chicago siendo un niño. Su identidad mexicana o el catolicismo de su familia influenciarán definitivamente en su labor como artista.




Gabriel García Román transforma imágenes gente común en iconos de santos, dotarlos de una especial belleza emocional. Mediante la aplicación de una técnica de "chine-collé", un proceso de impresión huecograbado de polímero, Román intenta recuperar el estilo de los antiguos iconos ruso-bizantinos. "La técnica y la visión revela la dignidad de la vida cotidiana".







En su obra “Queer Icons” nos muestra una serie de brillantes retratos que nos recuerdan la iconografía religiosa. Se trata de personas reales a los que domina como QTPoC (Queer and Trans People of Color), personas queer y transexuales que además son afroamericanos. Con este trabajo intenta mostrar la diversidad de un grupo generalmente invisibilizado y raramente aparece en las obras de arte. “Las personas retratadas en “Queer Icons” son personas de color, que mantienen identidades individuales y separadas dentro de la comunidad queer.” Declara Román en su sitio web.

















divendres, 10 de juliol del 2015

EDUARDO II, EL MALDITO.

La figura de Eduardo II Plantagenet tiene poco que ver con la que Mel Gibson nos vendió en su infumable "Braveheart", o en las disfiguración sufrida por las novelas románticas.



Los Tudor, enemigos acérrimos de la dinastía Plantagenet, unido al conservadurismo de muchos historiadores,  han desfigurado la figura de este rey enamoradizo y homosexual. Posiblemente una figura mucho mas interesante de lo que nos han vendido.

El jóven príncipe no era muy amigo de las armas, era débil y enclenque lo que preocupó a su padre que le buscó un tutor de su edad, un aventurero amigo de justas y lances que no dudó en seducir al joven en beneficio propio, y el joven príncipe se enamoró alocadamente de él. Se trataba del caballero Piers Gavestón. John Boswell  en su Bodas de la semejanza nos muestra un extracto de las Crónicas de la Guerra Civil, en él habla del primer encuentro:

"Cuando el hijo del rey lo vio, sintió tanto amor que realizó un hermanamiento con él y se decidió resolutamente ante todos los mortales a entrelazar una liga indisoluble de amor con él.


Para Boswell, estos hermanamientos eran equivalentes a las actuales bodas, se les denominaba "adelphopiesis". Todo indica que está unión fue duradera y solo la muerte de Piers acabó con esta unión, sobre el posible hermanamiento hay datos contradictorios.

No existe constancia de que esta unión molestara al padre Eduardo I Longchamps. El enfrentamiento entre éste y el tutor fue motivado por el hecho de que su aguerrido caballero abandonó el campo de batalla para acudir a una justa. Por ello fue desterrado de Inglaterra. Éste abandonó el frente junto con quien fue después responsable de su muerte: Mortimer. Tampoco al anciano rey le gustaron los regalos exagerados que su hijo realizó al caballero desterrado.

El destierro duró poco pues el anciano rey murió y Piers volvió conviertiendose en su favorito. Fue Regente durante la larga ausencia real,  al acudir ante el rey a Francia para casarse con Isabel de Francia, hija del todopoderoso Felipe IV el Bello y rendir pleitesía pues como señor de Normandía era vasallo del monarca francés. Es necesario recordar que la dinastía Plantagenet era de origen normando y tenía posesiones en Francia muy importantes.

Esta situación llevó a la montaraz nobleza y clero inglés a empezar a conspirar contra un hombre que consideraban un advenedizo. Piers al igual que el rey era normando, mas francés que británico.

De regreso Eduardo II compartía vida con su ambiciosa esposa y su amante al que siguió colmando de atenciones y privilegios. Las ausencias del amado Piers son narradas por sus adversarios por los continuos ataques de locura del rey producidos por la ausencia de su amante. 

La pérdida de poder de estas clases dirigentes, que veían como este rey aumentaba el poder de la incipiente burguesía y de las cada vez mas fuertes ciudades, hizo que e
éstas se aliaran con la reina Isabel y su amante Roger Mortimer. Consiguieron separar a la pareja, mandando al favorito a Irlanda. Pero el enamoradizo rey no paró hasta lograr el regreso de su amado. Pero una conspiración en la corte acabó con Pier Gaveston decapitado por Guy de Beauchamp, partidario de Mortimer que huyó al exilio francés. 



Tras la muerte de su favorito, el rey conoció a Hugo le Despenser al que hizo su amante y colmó de honores. De nuevo la conspiración de su esposa con su pareja Roger Mortimer acabó con la vida de los Despenser, primero, y la del rey posteriormente. Según la leyenda fue empalado, penetrado por el recto con una espada al rojo vivo, para evitar dejar en su cuerpo cualquier huella violenta visible que pudiera haber provocado la ira de sus partidarios.
Asesinato de Hugo le Despenser


Su hijo Eduardo III al llegar a la mayoría de edad vengó la muerte de su padre, restituyó su buen nombre y mandando construir una tumba que fue venerada por el pueblo inglés durante varios siglos, solo la llegada de los Tudor rompió esta veneración. Eduardo II fue un rey popular, que distribuyó justicia y que recortó el poder del clero y la nobleza.


En la obra "Eduardo II", el autor británico Marlowe, humaniza a este monarca y lo hace víctima del complot de sus nobles. Aunque evita mostrar simpatía por el rey asesinado brutalmente, transformándolo "en un mártir de su pasión. 




dimecres, 8 de juliol del 2015

LESBIANAS EN LA HISTORIA DEL CINEMA


Comparto con vosotros un repaso sobre distintas publicaciones en las que muestro como eran representadas las lesbianas en el mundo del cine.  
(Recuerdo que para acceder a la información completa es necesario ciclar sobre las frases en azul.)

En la Alemania de finales de los años 20 aparecieron los primeros films en los que aparecía la homosexualidad femenina evitando los estereotipos que mas tarde aparecieron en el cine americano. 

La Caja de Pandora (Die Büchse der Pandora, 1929) es un buen ejemplo de este cine en el que aparece la temática lésbica. El film nos cuenta la historia de Lulu, una prostituta que cautiva con su belleza e indiferencia, tanto a hombres como a mujeres. Entre las amantes de Lulú aparece el personaje de la condesa Augusta Geschwitz, celosa i dignamente enamorada de Lulú,




'Mädchen im Uniform' está considerado el primer film lésbico de la historia. Fue dirigido por Leontine Sagán en 1931 y estaba basado en una obra de teatro titulada "Nerestán Ritter". El argumento se centra en un internado para hijas de militares, allí se produce el romance entre una alumna y su profesora. La escena del beso de buenas noches entre ambas, a pesar de su sencillez causó gran revuelo entre el público.






Con la llegada del nazismo este tipo de films desaparecieron, las cintas fueron quemadas y muchas desaparecieron. 

El cien americano vivía bajo la autocensura impuesta por el código Hays. gracias a él las películas americanas de los años 40-60 apenas visibilizaban la homosexualidad y menos aun la femenina. Cuando ello ocurría, siempre aparecía de forma negativa. Tenían que ser rematadamente malas, o curadas por la masculinidad exhuberante de un hombre hecho y derecho o iban directas al desastre.

El ama de llaves de Rebeca es un ejemplo de ello. Cómo lo son muchos de los papeles que tuvo que realizar la actriz Mercedes MCcambridge, motera, villana, soltera empedernida o demonio, le tocó representar
 el papel de la perversa lesbiana. En Sed de mal es una motera  enfundada en cuero, representando un personaje que proyecta su frustración odiando al sexo masculino. En Johnny Guitar esta actriz interpretó un personaje parecido, también con final trágico. 


En la magnifica película de William Wyler, "La calumnia" ( 1.962) cuando al final se descubre que una de las protagonistas ( Shirley MC Laine ) es lesbiana a ésta sólo le queda un recurso: el suicidio. El film está basado en una obra de la escritora Lillian Hellman.

Doris Day (Doris Mary Ann von Kappelhoff) representó en varias ocasiones el papel de mujer de "aires" masculinos que descubre su feminidad tras acostarse con un galán muy masculino. Así la podemos ver en su musical "Calamity Jane" en el que interpreta a la celebre pionera americana. Necesitará caer en los brazos de un robusto pistolero para convertirse en una mujer como dios y la industria del cine mandaban en aquel momento.



En 1986 se estrenó Desert Hearts (Una hora mas contigo) es un film distinto que narra una historia romántica protagonizada por dos mujeres en los años 50. Una historia sin desastres ni reacciones lesbofóbicas por parte de la sociedad. Sencillamente se nos cuenta la historia de amor entre dos mujeres que se conocen en la ciudad de Reno.


dilluns, 6 de juliol del 2015

RUTA A LOS ORÍGENES DEL BARRIO "CHINO"